Одесский инженер Иосиф Тимченко изобрел киноаппарат на 2 года раньше братьев Люмьер, а Киевская кинофабрика была в 20-х крупнейшей в Европе. При этом всем известно о французском авангардное кино, а об украинском — не слышали и сами украинцы. Это неудивительно — многие ленты погибли в советское время. Но, к счастью, не бесследно.
В Киеве, в Довженко-центре открылся Музей кино, и выставка «ВУФКУ. ВУФКУ — это Всеукраинское фотокиноуправление, кинематографическая организация, которая просуществовала с 1922 по 1930 год. Это время, с одной стороны, стало периодом наибольшей концентрации всей интеллектуальной, творческой и технологической мощи украинского кино. С другой стороны, закончился он запрещенными и потерянными лентами и расстрелянными кинематографистами. Некоторые фильмы ВУФКУ — исчезли навсегда, от них остались лишь кадры. Однако многие удалось найти и отреставрировать. В течение нескольких месяцев в центре Довженко будут происходить кинопоказы этих фильмов. WAS расскажет о некоторых из найденных и потерянных лент.
Фильм режиссера Николая Шпиковского, один из последних в его карьере. Лента рассказывает о молодом красноармейце Луке, который строит коллективное хозяйство и сеет зерно на земле кулаков. Несмотря на то, что сюжетно он полностью отвечал запросам советской власти, прокат «Хлеба» в кинотеатрах был недолгим и только на территории УССР. Слишком смелый, экспериментальный и авангардный кинематограф быстро запретили. Даже его переработка не помогла преодолеть цензуру:
«Картина дает ложное представление о борьбе за хлеб… это типичный образец абстрактно-умозрительного кино», — так звучит официальная причина запрета
Главреперткомом.
Шпиковский в конце концов перестал снимать кино как режиссер, зарабатывая написанием сценариев. Репремьера «Хлеба» состоялась в 2013 году.
«Хлеб», 1929 год. Киевская кинофабрика ВУФКУ. Режиссер: Николай Шпиковский
Масштабное историческое кино режиссера Петра Чардынина по одноименной поэме Владимира Сосюры. Фильм также известен, как «Повесть о горячем сердце», после перемонтирования и новой озвучки 1937 года. Главный герой — реальная историческая фигура. Тарас Федорович (Трясило), казацкий атаман 17 века, крымскотатарского происхождения. Его на самом деле звали Усан или Хасан, однако он крестился и сменил имя. По сюжету фильма Трясило участвует в крестьянском восстании.
К антуражу и одежде отнеслись тщательно — по казацкой моде костюмеров консультировал украинский историк Дмитрий Яворницкий. Фильм вызвал настоящий фурор, его показывали в Европе и Америке.
«Могучий темп, кажется слышно тысячи копыт казачьих коней и крики до смерти замученных» — писали в газете «Форвертс».
Лента считалась утерянной, пока в 1998 году кинокритик Любомир Госейко не нашел ее в архивах Cinémathèque française в Париже, где она хранилась под названием «Татары».
«Тарас Трясило. Татары». Первая кинофабрика ВУФКУ (Одесса), 1926 год. Режиссер: Петр Чардынин
Полнометражный режиссерский дебют одесского кинорежиссера, ученика Леся Курбаса Анана Шмаина. Сатирическая комедия высмеивает советские бюрократизм и мещанство.
До войны режиссер успеет снять еще несколько комедий, но после казни Леся Курбаса в 1937 году ему придется переехать в Москву.
Во время Второй мировой Шмаин пошел в ополчение, но попал в немецкий плен. Как еврея, его должны были сразу же убить, но сокамерники помогли ему проходить селекции и не «светить» происхождение. После войны Шмаин работал в «Мосфильме», его потомки до сих пор живут в России.
Фильм «Свиньи всегда свиньи» тоже считали потерянным, но в 2015 году копию ленты нашли в немецком Бундесархиве. Уже через год фильм прибыл в Украину по запросу «Довженко-центра».
Уникальный научно-популярный фильм украинского режиссера Андрея Винницкого. Кинематографические кадры снимали в Сухумском питомнике обезьян, потом дополнили фильм анимацией с научными данными об эволюционных сходствах и различиях между людьми и обезьянами. В свое время этот фильм с большим успехом шел в кинотеатрах Японии. А вот в СССР потерялся.
В 2017 году сотрудники «Довженко-центра» нашли фильм в токийском National Film Center.
Другой документальный фильм Винницкого — «Солнечное племя» — получил в 1946 году Гран-при на Каннском кинофестивале. Международное признание не спасет режиссера от сфабрикованных обвинений в антисоветчине. Через два года его этапируют в один из лагерей ГУЛАГа. Он выживет, но по возвращении снимет только один документальный фильм «В стране нектара».
Долгие годы «Небывалый поход» режиссера Михаила Кауфмана лежал у нас под носом — в Центральном государственном кинофотофоноархиве Украины имени Г. С. Пшеничного. Пленка была подписана просто как «кинохроника», поэтому на нее долгое время не обращали внимания. Только в 2015 году оказалось, что эта экспериментальная лента не утеряна.
«Небывалый поход» — немой документальный фильм о модернизации украинской деревни и индустриализации. Его снимали на территории ростовского совхоза «Гигант», в Севастополе на базе Черноморского флота, а также на Харьковском тракторном заводе.
Документальный фильм, который его автор Леонид Могилевский смонтировал из 40 000 метров различной кинохроники Первой мировой войны, революции, гражданской войны и становления советской власти в Украине. Могилевский использовал не только советскую хронику. Во время работы, он находил и выкупал кадры у частных хронистов, искал операторов, снимавших эти события. Например, ленту с Владимиром Винниченко он получил из Ташкента.
Большинство советских фильмов Леонида Могилевского считаются утраченными. Возможно, они были уничтожены после его побега из СССР в 1929 году. Но «Документы эпохи» удалось найти в Центральном государственном кинофотофоноархиве им. Г. С. Пшеничного.
«Документы эпохи». Первая кинофабрика ВУФКУ (Одесса), 1928 год. Автор-монтажер: Леонид Могилевский
Драматический фильм про мусульманку, которую собственный отец несколько раз продавал разным мужчинам.
К сожалению, фильм сохранился не полностью — утеряна его шестая часть, финальная. Интересно, что его режиссером был один из пионеров кинематографа Турции и автор первого цветного турецкого фильма Эртугрул Мухсин-Бей. В середине 1920-х он стажировался на Одесской кинофабрике ВУФКУ, где снял две ленты — «Тамиллу» и «Спартака».
«Спартак» не сохранился вообще, кроме музыки композитора Арама Хачатуряна, которую он сам потом использовал в одноименном балете. Пребывание турецкого режиссера в Одессе было связано с рядом скандалов. Писатель Илья Ильф — соавтор романа «Золотой теленок» — вспоминает в дневниках, что фильм критиковали за качество: «Легат посмотрел картину «Спартак» и приказал сжечь одесскую кинофабрику, как настоящий римлянин он не терпел халтуры».
Первый фильм скульптора и режиссера Ивана Кавалеридзе — одного из авторов памятника княгине Ольге в Киеве.
Сюжетно «Ливень» основан на поэме Тараса Шевченко «Гайдамаки». Но Кавалеридзе скорее стремился создать монументальное кинематографическое полотно, чем рассказать историю. Монументальное — в прямом смысле, как сочетание скульптуры и кинематографа. Актеры играли статически на фоне черного бархата и минималистичных декораций.
К сожалению, фильм до сих пор считается потерянным. Существуют лишь отдельные его кадры.
Драма режиссера Бориса Глаголина по мотивам одноименной повести румынского писателя Панаита Истрати. Известно, что копия этого фильма существует, но находится в Госфильмофонде России. Поэтому для нас фильм пока недоступен. По мотивам уцелевшей партитуры композитора Юлия Мейтуса, частично возродилась музыка к фильму — современная украинская композиторка Алла Загайкевич создала на ее основе собственное произведение.
Фильм поднимает проблемы домашнего насилия и бесправия женщин в жестоком патриархальном мире. Главная героиня фильма Кира уходит от мужа-тирана. Чтобы прокормить себя и детей становится проституткой. Спойлер: она умрет, а ее дочь отправится на панель.
Один из ранних фильмов режиссера и сценариста Георгия Тасина, многолетнего директора Одесской киностудии, который позже снимет «Кармелюка» и «Назара Стодолю». История довольно пропагандистская. Главный герой — американский рабочий Джимми Хиггинс, который становится на путь революционной борьбы. Основой сюжета стал одноименный роман американского писателя Эптона Синклера. Сценарий к фильму написал Исаак Бабель — известный советский прозаик, репрессированный в 1940 году.
К сожалению, фильм не сохранился полностью. Пока что найдена только одна его часть.
С одной стороны, фильмы ВУФКУ являются продуктом советской эпохи, которая диктовала сценарии и главные мотивы. С другой — это наследие отечественного кинематографа, первое кино, которое смотрели украинцы.
